Edited 12.11.2003

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Lesly Hamilton
* Paris - F

TEMPS SUR TEMPS, TEMPS SUR TEMPS, … SUR TEMPS, SUR TEMPS, … SUR

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About the work

TEMPS SUR TEMPS, TEMPS SUR TEMPS, ... SUR TEMPS, SUR TEMPS, … SUR

Berlin, April '92, first "encounter". I was to come back soon, right at the end of that year. To taste the simple feasts, to share the crackling of the stars sparking from Hasenheide gardens, then to be carried away in midnight embraces! To follow a small crowd deep down on to the platform of an oozy but highly-coloured station! ... Till dawn of 1993 ! A new day opening in a saffron light over Bahnhof Friedrichstrasse. Down below, in stillness the Spree pearly, iced-crumpled. In the distance I could see the Berliner Ensemble's neon sign, slowly revolving, taking my mind back to the weight of a legend, the reality of a survival, the knowledge of a heritage, this consciousness I originally came with. Alone, "set free", confident, I stood there for a while, warm and chilled, holding time in my hands.

A vast, bare emptiness, with a resonance of the past all over, multiple layers of a past: POTSDAMER PLATZ

UNTER DEN LINDEN: a poetic image in words, open way to the gate of History: Brandenburger Tor. On both sides, as a mute foreigner, I was opening my eyes: … the burden of 29 years of silence .It was just what I felt, at first.

Two sites, I had pencil-marked on the map with a premeditated emotion.

It was, when still apprehensive, going to the S-Bahnstation, then down the stairs in a loud cold draft ... that I stopped ... mesmerised! The workers, the civil servants, women and men rushing in silence, walking fast, early morning, going directly to these scattered sombre bullet-scarred buildings, still standing in an environment, then deserted, still with some shade of dust-memories, there between Martin Gropius Bau and a piece of terror land.

Without questioning, from day to day, slowly, I made these two stations my territory, not knowing yet, that three years later I would be still finding new signs, strengthening the roots of my quest. I don't know, if I behaved more like a hunter, an archaeologist an historian, a gambler, a faithful lover!

Ample returns helped to sharpen my perception, to get accustomed to the long hours on watch. The corridors and stairs soon became a familiar haunt, a taste for suspense was, no doubt, part of it. Who would be next to pass in a hurry, and wearing what colour? What else would be found, what would be added, what would have gone missing, what would have been destroyed, erased, torn away, covered up ... ? Who were those gentle "ghosts"? Who were the unseen taggers, from where did they all come? In such passageways, coldly lit, such crossing energies spent between indifference, blindness and throw-markings claiming for "identity"!

I was playing a sort of "Russian roulette", eye fixed to the viewfinder, body tight to the tripod, close to the trigger, yes! The stance of a hunter using the time for bait, calling for this materiality unseen, with naked eye in photography, and trusting the complexity of time-guessing, (pause B) ... and the awaited "chance"! (Rushing to the lab, to be able to "promptly decipher" what an early morning session could have brought ... as a new opening, like one answer towards the next, and so on ... Again , ending a day by the night-shift box for the latest film to be developed.)

Strangely, before I knew, I had let myself be enrolled in a slow race, charged with ephemera and urgency. Here, one can find the evidence, no doubt, that the years spent, on and off, around the stage and backstage, enhanced in me a sense of availability and a sense of space, an approach to making a kingdom out of a decaying site, up to giving priority to the available light even in its poorer artifice.

Next, the walls were white, came some new graffiti, under new bright lights.

Above, the new streets are crowded.

Lesly Hamilton
(TEMPS SUR TEMPS was taken with Leica M3 and M4P, 35mm f/1.4 and Nikon FM2, 24mm f/2 on Fuji Provia 100 F film)


L'oeuvre

TEMPS SUR TEMPS, TEMPS SUR TEMPS, ... SUR TEMPS, SUR TEMPS, … SUR

Berlin, avril '92, la première fois! Je devais y revenir vite, juste, cette fin d'année-là! Découvrir, partager en étrangère muette, les crépitements d'étoiles fusant des jardins d'Hasenheide, portée dans les embrassements de minuit. Suivre la mêlée sur les quais du retour dans les stations profondes, suintantes et colorées ... jusqu'à l'aube de 1993 ! Lueurs safranées sur Bahnhof Friedrichstrasse, plus bas la Spree nacrée, froissée. En face l'enseigne du Berliner Ensemble, tournait encore, lentement, me rappelant à l'ordre, ordre de légende, ordre de survivance, ordre d'héritage. Seule, affranchie, confiante je restais là, chaude et glacée, le temps entre mes mains.

- POTSDAMER PLATZ: vaste étendue de vide , jusqu'aux murs écroulés d'un long rang de bâtisses, jusqu'aux monticules aux genêts d'or ... Plus proche: le béton crevassé, quelques coquelicots, des papiers sales, un reste de mur d'un temps écartelé … ! Profondes, ici, les strates en résonance des temps d'un même passé.
- UNTER DEN LINDEN: sous les tilleuls, image poétique pour cette voie martiale quand au seuil de la Brandburger Tor, retentiront toujours les bruits de l'Histoire!
Je commençais à ouvrir les yeux, sur les 29 ans de silence de ces deux lieux "mythiques" marqués au crayon sur mon plan.

Quand un matin, encore avec appréhension, je descendais dans la S-Bahn, poussée brusquement dans un fort courant d'air, j'allais m'arrêter ... médusée! Des hommes, des femmes, des ouvriers, des fonctionnaires, pressés, comme glissant en silence, mûs dans un souffle ouaté, se dispersaient dehors, vers les bâtiments sombres criblés de cicatrices, aux reliefs charbonneux, encore "debout" aux abords marqués du Martin Gropius Bau et d'une parcelle béante vouée au temps de terreur.

D'un jour à l'autre, sans me questionner, petit à petit, je faisais de ces deux stations: mon territoire, ne sachant pas alors que trois ans plus tard, je serais là, à trouver encore des traces, des signes consolidant les fondations de "l'aventure". A savoir, si j'ai agi tel un chasseur, un archéologue, un historien, une amante fidèle?

Sous l'éclairage blafard, me tenir aux aguets, entrait dans une accoutumance. A chaque retour l'instinct s'affinait. En cette constance, combien d'heures "souterraines" allaient tromper les jours, là où la pluie, la neige, n'avaient plus d'importance. Les couloirs, les escaliers, les quais: un terrier. Du goût pour le suspense, une évidence - même! Qui seraient les prochains à passer dans le champ? Un, deux, ... ou plusieurs? A quelle allure me croiseraient-t-ils, vêtus de quelles couleurs? Que découvrir encore? Qu'auront-ils ajouté, que manquera-t-il? Qu'a-t-on effacé, déchiré, recouvert ... ? Tous ces fantômes légers, ces "taggers invisibles", d'où venaient-ils? Ces passages froidement éclairés, ces chassés-croisés d'énergies, cette indifférence, cet aveuglement, "l'appel" des graffitis, un "bruissement'' et ces ravages du temps, tout en bas, sur les murs de la Nuit! Ce flou m'interpellait assez, pour prendre mon élan ... !

Entre les choix de la "roulette russe" et du tir à l'arc je persévérais, l'oeil au viseur, le corps serré, rigide tout contre le trépied, le souffle retenu à l'approche d'un pas, prête à la détente, j'épiais, oui! En chasseur placé, j'usais comme appât: le temps. Intriguée, je m'appliquais aussi à jouer avec cette matéraialité absente à l'œil nu, en photographie, où une "magie" se concrétise. Je pariais et comptais sur la pause B … et l'instant de chance! Venaient les "temps morts", réservés au labo, l'impatience de "vite déchiffrer" ce qu'un regard d'un premier matin pouvait avoir donné, comme une réponse tendue vers la prochaine ,et ainsi de suite ... Combien de fins de jour, "filant" anxieuse, vers la boîte des travaux de nuit, y jeter le dernier rouleau jusqu'à l'affût du lendemain? Étrangement, sans le savoir, telle une somnambule, je m'étais laissée entraîner dans une course lente où l'urgence et l'éphémère "marquaient" les temps.

Au cours des ans, ces étapes entre la scène et les coulisses, nul doute entretenaient un sens d'espace et de disponibilité, que je peux reconnaître ici. La tentation de faire d'un lieu délabré: un royaume, d'en privilégier ses lumières, dans leur plus pauvre artifice.

La suite: les murs tout blancs, sinon quelques nouveaux grafittis lancés dans l'ombre.

Au-dessus, les rues neuves, les foules nouvelles.

Lesly Hamilton

(TEMPS SUR TEMPS était photographié avec Leica M3 / M4P, 35mm f/1.4 et Nikon FM2, 24mm f/2 sur Fuji Provia 100F film)

Entstehungsgeschichte

TEMPS SUR TEMPS, TEMPS SUR TEMPS, ... SUR TEMPS, SUR TEMPS, … SUR

Berlin, April '92, die erste "Begegnung". Ich sollte bald wiederkommen, genau am Ende dieses Jahres ... um diesen puren Hochgenuss auszukosten, um am Knistern der funkensprühenden Sterne über der Hasenheide teilzuhaben und um so von einer mitternächtlichen Umarmung davongetragen zu werden! Ich folgte einer kleinen Menschenmenge tief hinunter zum Bahnsteig einer dreckigen aber buntbemalten Bahnstation! ... Bis zur Morgendämmerung des Jahres 1993! In safrangelbem Licht begann ein neuer Tag über dem Bahnhof Friedrichstrasse. Direkt darunter, still, das sich kräuselnde, von Eissplittern raue Wasser der Spree. In der Ferne konnte ich die Neonreklamen des Berliner Ensembles erkennen, langsam wiederholend, begannen meine Gedanken die Bedeutung einer Legende auszuloten, die harte Realität des Überlebens, die Kenntnisse über das Erbe, die Gewissheit, mit der ich ursprünglich hier eintraf. Alleine, "in Freiheit", voller Zuversicht stand ich so eine Weile, warm und zugleich fröstelnd, die Zeit in meinen Händen haltend.

Eine weite, unverhüllte Leere, der Widerhall der Vergangenheit überall gegenwärtig, zahllose Schichten der Vergangenheit: POTSDAMER PLATZ
UNTER DEN LINDEN: ein poetisches Bild in Worten, der offene Weg zum Tor der Geschichte: das Brandenburger Tor. Auf beiden Seiten davon konnte ichals erstes mit den staunenden Augen einer sprachlosen Fremden sehen: … die Last von 29 Jahren Stille. Dies war es, was ich als Erstes fühlte.
Zwei bedeutende Orte, die ich voller Gefühl auf meinem Stadtplan markiert hatte.

Noch voller Unruhe, auf dem Rückweg zur S-Bahnstation, dann die Stufen hinunter in einem lauten kalten Luftzug ... plötzlich blieb ich stehen ... hypnotisiert! Die Arbeiter, die Beamten, Frauen und Männer am frühen Morgen lautlos dahineilend, laufend, auf direktem Weg zu diesen verstreuten, düsteren mit Einschlägen übersäten Gebäuden, still in der Landschaft stehend, dann verwüstet, noch immer mit einem Schatten dunkler Erinnerungen behaftet, dort zwischen Martin Gropius Bau und einem aufgewühlten Gelände.

Ohne weiter zu fragen, jeden Tag ein wenig mehr, ganz langsam, nahm ich diese zwei Stationen für mich zu meinem Territorium. Damals wusste ich noch nicht, dass ich noch drei Jahre später immer wieder neue Zeichen aufspürte, die die Gründe meines Suchens immer stärker werden ließen. Ich wusste nicht, war ich ein Jäger, eine Archäologin oder Historikerin oder ein Spieler, eine hoffende Liebende!

Ausgedehnte Aufenthalte schärften meine Wahrnehmung, gewöhnten mich an die langen Stunden der Beobachtung. Die Gänge und Stufen wurden bald zu einem familiären Ort für mich, ein Hauch von Spannung und Neugierde waren sicher ein Teil davon. Wer würde als nächster vorbei eilen, welche Farbe würde er tragen? Was würde ich sonst noch finden, was ergänzen was verlieren können; was würde zerstört, ausgelöscht, weggenommen, verdeckt ... ? Wer sind diese gefälligen "Geister"? Wer waren die unsichtbaren Plakatkleber, von woher kamen sie alle? In diesen Passagen, mit ihrer kalten Beleuchtung, wird soviel sich überkreuzende Energie vergeudet, zwischen Gleichgültigkeit, Blindheit und gesprühten Zeichen, auf der Suche nach einer "Identität"!

Ich spielte eine Art "Russisches Roulette", das Auge am Sucher der Kamera, den Körper nahe am Stativ, immer am Abzug, ja! Ein Jäger, der den Atem anhält, die Kamera selbst gar nicht wahrnehmend, die Fotografie direkt vor Augen und der schwierigen Frage nach der Belichtungszeit (bei Einstellung B) ... immer in Erwartung auf die "Chance"! (Gleich darauf eilte ich immer ins Labor, um als ohne Verzögerung zu entziffern, was der Aufenthalt am frühen Morgen möglicherweise gebracht hat ... als ein neuer Ansatz, als erneute Anknüpfung an das Nächste und so weiter und so fort ... Wieder endete ein Tag mit dem Einwurf des letzten Films in den Kasten der "Übernacht-Entwickler".

Seltsamer Weise hatte ich mich, noch ehe ich es mir bewusst wurde, in ein langsames Wettrennen verwickeln lassen, erfüllt von Nachdruck und Dringlichkeit. Man kann hier ohne Zweifel den Beweis dafür finden, dass die so verbrachten Jahre, immer wieder zurückkehrend, mich vor und hinter der Bühne bewegend, in mir einen Sinn für Verfügbarkeit und für Raum entstehen ließen, ein Bemühen, aus einem, dem Verfall überlassenen Ort, ein Königreich zu erschaffen, immer zuerst dem Wichtigsten verpflichtet, dem Licht, auch wenn es noch so dünn und flüchtig war.

Nebenan, auf den weißen Wänden, erscheinen hier und dort neue Graffiti, unter weiterem grellen Licht.

Darüber, in den neuen Straßen die Menschenmassen.

Lesly Hamilton
(Die Aufnahmen zu TEMPS SUR TEMPS wurden mit einer Leica M3 und M4P, 35mm f/1.4 und einer Nikon FM2, 24mm f/2 auf Fuji Provia 100 F-Film gemacht)

Lesly Hamilton - Biography
Born and brought up in Paris.
Fine art and graphics studies at École Paul Colin, Paris, litterary and surrealist influences (Giacometti, Wols, Ernst, Queneau, Genet, Camus, Duras, Saraute). It is the ‘epoque’ of the Cinemathèque of Henri Langlois, passionately viewing films after films, her fondamental culture and love for light! (Fritz Lang, Murnau, Welles, Ford, Bergman, Huston, Kurosawa, Renoir, Antonioni, Visconti …). Lesly Hamilton is offered to illustrate a volume of children tales by Marcel Aymé: éditions Gallimard.

After a cultural visit to London, Lesly Hamilton chooses to stay there for a while. She becomes assistant at the Institute of Contemporary Art, dir. Roland Penrose (David Hockney ...) and familiar to the Hanover Gallery (showing Francis Bacon and Giacometti, Cy Twombly, Henry Moore ...). Over the years, a sum of pen and ink drawings accumulated lead her to be awarded a British Council grant: studies at Slade School of Fine Art, University of London in the department of Fine Art Printmaking. The grant was renewed: one year at the Royal College of Art, she obtains A.R.C.A. Degree.
Lesly Hamilton decides to settle in London while never "loosing" Paris.

Comes the years of part-time teaching in order to preserve a certain freedom of expression and renewal in creativity. Gradually the photography takes over, etchings and lithographs. An encounter with the theatre company "Théatre du Soleil "dir.Ariane Mnouchkine, is such a revelation, ... a right turn in her carreer: a total involvement in this field, numerous productions followed from reharsals to "first nights", on exclusive conditions. Back for two years in Paris, Lesly Hamilton is appointed as the sole photographer at the Théâtre national de Chaillot, dir. Jack Lang. Portraits and creations near, directors Antoine Vitez, Lucian Pintillé, Claude Régy, Roger Planchon, Thadeus Kantor, Patrice Chéreau .... and the Kabuki pupets theater, the Bali shadows theater.

Lesly Hamilton returned to London for nearly ten years, Senior Lecturer in the photographic department of Chelsea School of Art, Goldsmith, Maidstone ... and a opening to social reportages and portraits, published in London and international press (Observer, Sunday Times, Telegraph, Evening Standard, The Economist, Le Nouvel Observateur, Die Zeit, La Republica, Le Monde, Libération, ...). Lesly Hamilton brings over Vaclav Havel’s, "the trial" for a british adaptation (originally produced by Ariane Mnouchkine in Paris) presented at the National Theater. BBC transmitted. Freelance coverage: productions of Bob Wilson, Peter Brook, Simone Benmussa, Lukas Hembleb, Heiner Muller … Distributed: Gamma Paris.

In 1983 returns to Paris, while being Lecturer at the Parson School of Design, Lesly Hamilton is invited to create the first Atelier of Photography at the École Nationale Supérieure des Beaux Arts, "l’Atelier d'Expression Photographique", where all along, she will emphasise on environmental statements, the use of space, the notion of light, and a time for introspection ... in 1988 an exhibition, based on a fictional theme "État de Siège" is well received by the press. A book / catalogue is still on sale a decade later.
Being in the multimedia departement, films, video, sound are made available for any work. Professorship brought her equal fulfilment in expression and creativity.

Lesly Hamilton has always given preference to Installations, Performances, Manifestos and Publications, with in mind: a fair access, one's own rythm, a privileged time for everyone concerned.

Lesly Hamilton - Biographie
Née à Paris, Lesly Hamilton y poursuivra ses études jusqu'aux années à l'École Paul Colin, Dessin, Graphisme. Elle trouvera ses influences dans le milieu littéraire et des surréalistes (Giacometti, Wols, Ernst, Queneau, Genet, Camus, Duras, Saraute ... Woolf, Faulkner, Joyce, Gertrude Stein). C'est la grande époque de la Cinémathèque d'Henri Langlois. Là avec passion ce sont jours après jours, de films en films: les fondations de sa culture et l'apprentissage de la lumière (Fritz Lang, Murnau, Welles, Ford, Bergman, Huston, Kurosawa, Renoir, Antonioni, Visconti, ...). Il lui sera proposé d'illustrer les "Contes du Chat perché" de Marcel Aymé, édit. Gallimard.

Après un séjour culturel à Londres, Lesly Hamilton choisit pour un temps d'y rester. Elle sera assistante à "l'Institute of Contemporary Art" dir. Roland Penrose (David Hockney ...) et deviendra une proche de la Hanover Gallery, dir. Erika Browsen (Francis Bacon, et Giacometti, Cy Twombly, Henry Moore ...). Au long des années: une accumulation discrète de dessins à l'encre, ... l'amènent à être sélectionnée pour une bourse du British Council. À la Slade School of Fine Art, University of London, dans la section Fine Art Print Making, elle sera initiée à la gravure, lithographie et sérigraphie. La bourse sera renouvelée, elle obtiendra au Royal College of Art, the A.R.C.A. Degree. Lesly Hamilton décide alors de vivre à Londres, sans pour cela jamais "perdre" Paris.

Viennent les années d'enseignement, à mi-temps, pour pouvoir préserver une liberté d'expression et une suite non commerciale en créativité. Petit à petit, la photographie prend place devant la gravure et la lithographie. La venue à Londres du Théâtre du Soleil, dir. Ariane Mnouchkine, sera une révélation ... dans son engagement cela provoquera un tournant dans la carrière de Lesly Hamilton, et dans cette voie, d'où un nombre de productions, "prises" depuis les répétitions jusqu'aux "premières", et dans des circonstances exclusives. Retour à Paris, où durant deux ans elle est photographe à part entière au Théâtre National de Chaillot, dir. Jack Lang. Portraits et suivis de créations auprès de metteurs en scène: Antoine Vitez, Lucian Pintillé, Claude Régy, Roger Planchon, Thadeus Kantor, Patrice Chéreau ... le théâtre Kabuki aux grandes marionnettes, le théâtre d'ombres de Bali ...

Puis à nouveau à Londres pour prés de dix ans, engagée en Senior Lecturer à la Chelsea School of Art, Goldsmith College, Maidstone, ... alternativement, il lui ait donné une ouverture dans le reportage social, politique et portraits, publiée dans la presse londonienne et internationale (Observer, Sunday Times, Telegraph, Evening Standard, The Economist, Le Nouvel Observateur, Die Zeit, La Republica, Le Monde, Libération ...). Lesly Hamilton mènera à bout son action pour l'adaptation au National Théâtre et diffusion à la BBC du "Procès" de Vaclav Havel, en lien avec l'engagement et la production d' Ariane Mnouchkine, à Paris. En freelance, elle suivra les productions de Bob Wilson, Peter Brook, Jérôme Savary, Simone Benmussa, Lukas Hembleb, Heiner Muller ... Distribué: Gamma, Paris

Fin 1983 retour à Paris, Lesly Hamilton sera Senior Lecturer à la Parson School of Design et invitée à créer le premier atelier de Photographie à l'École Nationale des Beaux Arts. "L'Atelier d'Expression Photographique", où tout au long des années elle donnera l'importance à des travaux tenant compte de l'environnement, d'une "conscience" de l'espace, d'une notion de lumière, d'une ligne d'énergie d'un sens d'introspection ... En 1988 une exposition, de ce groupe, basée sur une fiction, "État de Siège", sera bien accueillie dans la presse. Un livre/catalogue est encore à ce jour, en vente. Étant dans le champ multimédia: Film, Vidéo et Son, étaient les moyens déployés, disponibles pour toute création. Elle fait partie de ceux qui en tant que professeur, paradoxalement, y trouvent un terrain d'enrichissement en expression et en créativité.

Lesly Hamilton a tenu à donner préférence aux Installations, Performances, Manifestes et Publications, à un accès direct, à un rythme choisi, en un lieu propre au temps de regard, de lecture, d'écoute, de pensée ...

Lesly Hamilton - Biographie
Geboren und aufgewachsen in Paris.
Studium an der École Paul Colin, Paris: Kunst, Grafik, Literatur unter surrealistischem Einfluss. (Giacometti, Wols, Ernst, Queneau, Genet, Camus, Duras, Sarraute).Studium an der École Paul Colin, Paris: Kunst, Grafik, Literatur unter surrealistischem Einfluss. (Giacometti, Wols, Ernst, Queneau, Genet, Camus, Duras, Sarraute). Es ist die grosse Zeit der "Cinemathèque", des Filmarchivs von Henri Langlois. Das bedeutet leidenschaftlich Tag für Tag und Film nach Film im Kino die Grunsteine zu legen für ihre Kultur und ihre Liebe zum Licht! (Fritz Lang, Murnau, Welles, Ford, Bergman, Huston, Kurosawa, Renoir, An-tonioni, Visconti …). LesIy Hamilton illustriert mehrerer Kinderbücher von Marcel Aymé: Edition Gallimard.
Nach einer kurzen künstlerischen Exkursion nach London, entschied sich Lesly Hamilton für einen längeren Aufenthalt in der britischen Hauptstadt. Sie wurde Assistentin am Institute of Contemporary Art, Direktor Roland Penrose (David Hockney ...) und hatte enge Verbindungen zur Hanover Gallery (showing Francis Bacon and Giacometti, Cy Twombly, Henry Moore ...).
Aufgrund verschiedener, über mehrere Jahre hinweg entstandener Feder- und Tuschezeichnungen wurde Lesly Hamilton für das British Council Stipendium nominiert, was ihr das Studium an der Slade School of Fine Art, University of London, im Bereich Kunstdruck und Grafik ermöglichte. Verlängerung des Stipendiums um ein Jahr am Royal College of Art, Abschluss mit dem A.R.C.A. Degree.
Lesly Hamilton entscheidet sich, trotz reger Kontakte mit der Paris Kunstszene, sich in London niederzulassen.

Mehrere Jahre Lehrerin in Teilzeit, um bewusst eine gewisse Freiheit in ihrem künstlerischen Schaffen und eine stete Entwicklung ihrer Kreativität zu bewahren. Lesly Hamilton widmet sich jetzt immer mehr dem Medium der Fotografie anstelle der Radierung und Lithographie. Die Begegnung mit der Theater-Company "Théatre du Soleil" (Direktorin Ariane Mnouchkine) wird zum Wendepunkt ihrer künstlerischen Karriere: Es folgen die gänzliche Einbindung in den Bühnen-Bereich, zahlreiche Produktionen und aufsehenerregende Aufführungen. Während eines nachfolgenden, zweijährigen Aufenthalts in Paris wird Lesly Hamilton zur alleinigen Fotografin des Théâtre national de Chaillot (Direktor: Jack Lang) ernannt. Porträtaufnahmen und Arbeiten in Zusammenhang mit den Direktoren Antoine Vitez, Lucian Pintillé, Claude Régy, Roger Planchon, Thadeus Kantor, Patrice Chéreau ...., ebenso wie mit dem Kabuki-Puppen Theater und dem Bali-Schatten-Theater.

Lesly Hamilton kehrt 1973 noch einmal für nahezu zehn Jahre nach London zurück, um als Senior Lecturer im Fach Fotografie an der Chelsea School of Art, Goldsmith, Maidstone zu unterrichten und um für die Londoner internationale Presse (Observer, Sunday Times, Telegraph, Evening Standard, The Economist, Le Nouvel Observateur, Die Zeit, La Republica, Le Monde, Libération, ...) als Gesellschaftsjournalistin soziale Porträts und Reportagen zu veröffentlichen. Lesly Hamilton insziniert Vaclav Havel’s, "the trial" als englische Bearbeitung (ursprüngliche Fassung von Ariane Mnouchkine in Paris), das daraufhin am National Theater aufgeführt und von der BBC übertragen wird. Freie Mitarbeiterin bei Produktionen von Bob Wilson, Peter Brook, Simone Benmussa, Lukas Hembleb, Heiner Müller …Vorwiegend vertrieben von: Gamma, Paris.

1983 Rückkehr nach Paris: Während Lesly Hamilton an der Parson School of Design lehrt, wird sie eingeladen, die erste Fotografie-Klasse an der École Nationale Supérieure des Beaux Arts, "l’Atelier d'Expression Photographique", zu gründen. Dort betont sie vor allem eine umfassende Aussage, den Gebrauch von Raum, die Auffassung von Licht und einen Aspekt der Selbstbeobachtung. 1988 folgt ihre Ausstellungen zu dem fiktiven Thema "État de Siège", die von der Presse hervorragend besprochen wurde. Der dazu erschienene Katalog ist bis heute im Handel gefragt.
Als Professorin im Fachbereich Multimedia erschließt Lesly Hamilton Film, Video und Vertonung im Allgemeinen für ihr gesamtes Werk. Diese Zeit als Professorin ermöglichte ihr jedoch auch zu gleicher Zeit ein Verwirklichen von Ausdruck und Kreativität in ihrem Werk.

Lesly Hamiltons Werk beinhaltet vorwiegend Installationen, Performances, literarische Manifeste und Publikationen, wobei inhaltlich durchgehend die folgenden Grundsätze im Vordergrund stehen: ein klarer und ungehinderter Zugang zum jeweiligen Werk, ihren eigenen Rhythmus stets zu verdeutlichen und einen Erkenntnisgewinn für den Betrachter.


Exhibitions
"Royal College of Art", lithographs / engraving / etching
"Young Contemporaries", Institute of Contemporary Art, London, etching / engraving
"Gallery House", Goethe Institute London, "A New York Diary", photography-installation
"Serpentine Gallery", London
"Institute of Contemporary Art", London, a multimedia piece ‘hommage’ to Apolinaire
"Gallery Ricky de Marco", Edinburgh, photography
"Cambridge Darkroom", Cambridge, photography
"Institut Français", London, "A Paris Diary", photography
"Théâtre du Rond-Point", Paris "Un Temps d' absence et Présence des temps", photography
"Géricault, a contemporary note", ENSBA, Paris, a triptych, photography
"Duchene de Boulogne", a contemporary approach, ENSBA, Paris, installation, photography
"Paris Photo 2003", Paris, at Schaden.com (booth Ed2)

Work represented at the Bibliotheque Nationale, and private collections.


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  Like as the waves make towards the pebbled shore,
  So do our minutes hasten to their end;
  Each changing place with that which goes before,
  In sequent toil all forwards do contend.
  Nativity, once in the main of light,
  Crawls to maturity, wherewith being crown'd,
  Crooked elipses 'gainst his glory fight,
  And Time that gave doth now his gift confound.
  Time doth transfix the flourish set on youth
  And delves the parallels in beauty's brow,
  Feeds on the rarities of nature's truth,
  And nothing stands but for his scythe to mow:
  And yet to times in hope my verse shall stand,
  Praising thy worth, despite his cruel hand.

  Sonnet LX                           W. Shakespeare (1564 - 1616)

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